Présentation
Doris est née à Mainz en Allemagne. Dès le plus jeune âge, la nature a été un lieu pour rêver, imaginer et se ressourcer. Rentrer en communion avec les éléments, la terre, le végétal, et particulièrement l’air, le souffle, qui porte et transmet la vie lui procurait le sentiment d’exister pleinement.
Arrivée à Paris dans les années 90, Doris suit de nombreuses formations en sculpture, dessin, verre et céramique. En poursuivant ce dialogue avec elle-même à travers différents modes d’expression, elle a eut une première révélation il y a 25 ans en créant le buste en terre de son fils âgé de deux ans avec cette impression puissante de faire affleurer son essentialité, d’inspirer la terre, de cristalliser leur filiation organique. Elle vit le travail avec l’argile comme une rencontre de soi – et avec – l’histoire de l’univers et de l’humanité.
Et la deuxième, avec la découverte du Wabi-Sabi. Au-delà du concept esthétique, c’est une véritable démarche spirituelle, une sorte d’état de porosité absolue favorisant la respiration entre son intériorité et le monde extérieur. Une acceptation de l’impermanence, de leurs imperfections et leur incomplétude.
La respiration est un thème récurrent dans mon travail. Elle donne aux œuvres leur propre souffle pour nous amener en voyage vers la perméabilité.
Dans les années 2000, Doris s’installe dans le Sud de la France. En 2007, elle décide d’intégrer un collectif d’artistes et ouvre un lieu dédié à la création ainsi qu’à la vente à la Tuilerie Bossy.
Sa terre de prédilection est devenue la porcelaine, symbole de lumière. La terre la plus opposée à priori à sa démarche : dure, froide, imperméable, luxueuse, presque arrogante. Mais qui justement, par sa pureté, sa finesse, sa blancheur, sa translucidité, synthèse de toutes les couleurs, permet une écriture fine, où le sens dépasse la forme, l’immatériel transparait le mieux et peut rentrer en résonance avec d’autres matériaux.
L’art est le plus sûr moyen de se soustraire aux exigences du monde, et cependant il n’y a pas de liaisons plus sûres que celles dont l’art est le principe.
Formation
1993 – 1996 – Cours réguliers en libre accès aux “Ateliers de Paris” – Design, sculpture, peinture
1995-96 – Cours du soir « Ecole Boulle », design et aménagement
1996 – 1998 – Stage et cours
– Céramiste Danièle Coulloud-Pougès, Morsang sur Seine – Apprentissage des émaux, initiation au tournage
– Céramique de la Gare, Bannstein – Connaissance Raku et sculpture en lien avec le métal.
– Harald Krüger, Giessen – Sculpture libre et plastique
2007 – Création de l’atelier à la Tuilerie Bossy
2012 – Formation « le clos-lieu » avec Arno Stern
2013 – Résidence d’artiste à Shigaraki, Japon – approfondissement du Wabi Sabi
2014 – Intervenante Hibbing Community College, Minnasota, États-Unis
– Cours de céramique aux étudiants en étude supérieur d’art
2017 – 2020 – Formation en art-thérapie – Crest, La salamandre, 2° année validée
Projets
2000 Marché de l’Odéon, Paris
2003 Court-circuit, Marseille
2003 Salon des Arts, Toulon
2004 Les journées de la céramique, Paris
2004 Le printemps des potiers, Bandol
2005 Les journées de la céramique, Paris
2005 Argilla, Aubagne
2006 Cour-circuit, Paris
2007 Marché de la céramique, Oldenburg
2007 Argilla, Aubagne
2007 Marché de l’Odéon, Paris
2008 Exposition collective avec Daniel Kamer et Chiaki Masui à Aix en Provence
2010 Argilla, Faenza
2011 Sculpture en Liberté, Roquebrune sur Argens
2011 SMART, Aix en Provence
2011 SIAC, Marseille
2011 Terramicales, Paris
2012 Œuvres proposées à la vente à la boutique du musée des Arts Décoratifs de Paris.
2012 Exposition collective « L’appartement », Paris
2012 Exposition “Hors-Série”, Paris
2013 Exposition avec le collectif “Misceo”
2015 SMART, Aix en Provence
2016 Invitée à l’exposition « Forêt des cèdres », Bonnieux
2017 Côté Sud, Aix en Provence
2018 Côté Sud, Aix en Provence
2019 Invitée au salon Saint Sulpice Céramique, Paris
2019 Tupiniers, Lyon
2019 Exposition à Berlin
2021 Invitée à l’exposition « Synchronisme » à Forcalquier